初次見到蕭勤老師作品，是七年前在3812畫廊。迎面而來的鮮活色彩和圖案，讓我和同行的朋友眼前一亮，同時感嘆：好時尚！而且畫作帶著一種快樂的生命力，看著展心情也跟著明亮起來。因此，當得知畫家是位八十多歲的老先生時，著實有些驚訝，也開始好奇：是怎樣的一位藝術家能在八十高齡卻依然保持著如此鮮活的生命力呢？
此後，隨著對蕭勤老師及其畫作的一次次深入接觸了解，我逐漸找到了答案，也一次又一次感嘆老師對生命領悟之深、對生活和藝術之赤誠。
再次和蕭老師相遇，是在2018年香港藝術中心的《與藝術的歷史對話》新書發布會。座談中，老師提到愛女的意外離世給他生命和創作帶來的沖擊和啟發。事情發生在1990年，巨大悲痛令老師七八個月無法作畫，但也是這至暗的經歷，啟發老師不斷思考，漸漸悟到：生死原來是種非常暫時的物質表象，女兒並沒有真的去世，生命其實是無限的。有了這個重大體悟以後，老師完全轉變了作品風格，色彩強烈、非常樂觀、非常有生命力。
蕭勤，《在永久花園的莎芒妲-7》，1999，布上壓克力，140 x 110cm
一行禪師曾說：「雲沒有死，它只是變成了雨。雨沒有生，它只是雲的變化和延續。」生死本為因緣和合的幻象，而生命的本質遠超越於這一切。作為學佛者，我明白這些理論，但也明白實際生活中的「知易行難」。而老師能自己領悟到這些生命真諦，徹底走出痛苦黑暗，並通過畫作迸發發出更積極的力量，這令很多修行人也會感到震撼與讚嘆！
隨後在同年於慈山寺舉辦的「禪 • 藝術」對談中，老師進一步分享了這段體悟。他說到：女兒的去世教會自己怎樣去領會生命。原來上天給我們黑暗，就是讓我們了解光明在哪裡。負面只是一種假象，能讓我們了解什麼是正面。世界上沒有黑暗存在，就是看我們會不會看。
這和佛法常說的「煩惱即菩提」的甚深智慧不謀而合。一切痛苦黑暗的本質其實也是光明的，看透與悟到這一點的人，就永在光明境界。這個境界，在老師的作品中就得到了直觀的體現：愛、光明、無限等元素時時出現，畫面永遠湧動著無窮的積極美好的能量。
蕭勤，《光明彼岸-2》，1999，布上壓克力，120 x 80cm
老師常說，我們有領悟生命意義的義務，並且要在這個領悟中去帶動大家去領悟，去無限融入沒有疆界的能量。佛家講自度度人、自利利他。而蕭勤老師用自己的生活態度、藝術創作，感染著大家，帶大家發現自心中的快樂與光明。在我看來，一位有靈魂的藝術家，最高境界莫過於此。
2023年的澳門「超元 • 萬象」展覽，更是用多元的藝術表達方式全方位展現出蕭勤老師磅礡的生命觀、宇宙觀。當老師的畫作變成巨幅動畫配合恢宏的交響樂呈現在巨幅螢幕上時，所有觀眾都已然忘我，充滿無法用語言表達的震撼。
2023年澳門美獅美高梅《超元．萬象：蕭勤的藝術》展覽現場
老師說：「我稱自己是個宇宙人。換句話來說，我希望在創作中所呈現出的尊敬宇宙、自然、生命能讓在參觀我畫作的觀賞者，能由內心 有所感悟，而產生出同樣的慈悲、樂觀與喜悅之心看待一切。」
這一點，老師做到了。
在我心目中，老師不只是位成功的藝術家，更是有大愛的智者。正如老師所說，生命的能量是無限的，宇宙的能量是美麗而有力量的。老師的生命已經以「無我之心與大宇宙融合」，並將繼續通過他的作品，讓那永不絕望的樂觀精神和無限生命力繼續陪伴和啟發我們。
修行人噶瑪月蓮
2024年薩嘎達瓦月 婆羅浮屠
